暑期档又出黑马。

来势汹汹的《孤注一掷》，虽伴随着 " 超量点映 "" 惹怒字幕组 "" 题材炒作 " 等诸多争议；

【资料图】

但票房一路高歌猛进，不但刷新了国内点映票房记录，正式上映总票房也已突破 22 亿大关。

而上一个备受瞩目的票房冠军，还是一个月前被吐槽 " 吃两性矛盾红利 "，但仍拿下 35 亿的《消失的她》。

同样以现实事件作为故事基础，同样的备受争议，同样的亮眼成绩。

原本鲜有人问津的现实主义题材，仿佛突然间争论霸屏、爆款频出，跃升为院线片的票房密码。

什么时候现实主义题材如此吃香了？

《孤注一掷》取材自上万起缅甸真实诈骗案例。图源：《孤注一掷》

诈骗离我们的生活并不遥远。

据工信部调查显示，仅 2022 年一年就有超 6000 万网民被骗，涉案金额高达 300 多亿元。

大部分诈骗团伙都集聚在境外，尤其以缅北一带最为猖獗。

缅北诈骗集团会巧借投资、工作等手段，将受害者诱骗到缅北，强迫他们利用网络进行诈骗。

图源：央视网

影片中，程序员潘生、模特安娜就是被海外高薪招聘吸引，出国淘金，却意外落入缅北诈骗工厂的陷阱。

为了完成业绩离开，两人联手向赌徒阿天下手，以网络赌博的形式对阿天进行诈骗。

《孤注一掷》虽然是以受害者的角度展开的，但剧情的关键在于对诈骗团伙形象的刻画。

片中饰演诈骗团伙头目陆经理的演员，是王传君。

他所饰演的陆经理道德沦丧、目无法纪，视人命如草芥，眼神阴狠，让人望而生畏。

图源：《孤注一掷》

为诠释这一角色，王传君的形象和以往有了很大颠覆。

他梳着油腻的大背头，穿着过时的 polo 衫，左手戴金表，右手佩佛珠串，一副混不吝的模样。

图源：《孤注一掷》

尤其是片中的 " 拜佛 " 名场面：

王传君笑着做了个手势，示意手下杀人灭口，接着神色如常地对着佛像上香叩拜，无比虔诚。

王传君在电影中的拜佛名场面

影片上映不久，就掀起了 " 王传君拜佛 " 的名场面模仿狂潮。

还有观众拿他在《我不是药神》里的角色玩梗，表示可以随便吃正版药了。

这部电影起初在好片扎堆的暑期档里并不引人注意。

大多数观众最开始知晓这部电影，也正是因王传君饰演角色的一段预告。

然而事实上，王传君在片中的戏份并不多，只能算是 " 四番 "。

但观众观影热情的最初点燃，到上映后出圈的名场面，很大一部分原因都是他。

真实故事背景、现实主义题材、王传君、爆款 …… 这样的搭配不免让人联想到几年前的《我不是药神》。

凭借吕受益这一角色，王传君彻底摘掉了《爱情公寓》中关谷神奇的标签，也仿佛让他成了现实主义题材电影的 " 保障 "，为《孤注一掷》的宣发起到关键性的作用。

图源：《我不是药神》

同样靠现实主义题材影片杀出重围的，还有朱一龙。

在今年暑期档的第一个黑马《消失的她》里，朱一龙饰演诱骗、杀害妻子的赌徒。

图源：《消失的她》

影片改编自苏联电影《为单身汉设下的陷阱》，案件原型之一是轰动一时的泰国孕妇坠崖案，这个题材不够正面、积极，甚至略显灰暗，起初并不被看好。

但上映后，影片口碑和话题持续发酵，票房也水涨船高，突破了 35 亿大关。

《消失的她》不仅助力朱一龙成为百亿影帝，更为他拓宽了戏路。

而这不是朱一龙第一次出演挑战性的角色，去年爆火的《人生大事》，同样是现实主义题材。

以冷门行业殡葬师的工作日常为切入点，展开 " 站在死亡终点上，去回溯人生应该怎么过得更有意义、应该去珍惜什么 " 的主题刻画。

让向来谈之色变的死亡话题成了彼时的热门话题，拿下了 17 亿的票房。

朱一龙颠覆以往角色，出演了痞里痞气的莫三妹，首次提名即获金鸡影帝。

图源：《人生大事》

两部现实主义题材影片的加持，让朱一龙的实绩在同期的 85 生中，一骑绝尘。

现实主义题材，仿佛一夜间成了 " 捧人 " 的题材。

事实上，现实主义题材曾经历过相当长一段无人问津的时期。

即便这一类型故事的确敢拍、也勇于揭露不为人知的社会黑暗面——

2002 年在柏林电影节上亮相的影片《盲井》，改编自刘庆邦的小说《神木》，以 " 矿难命案 " 为关注点。

在私人煤矿做工的矿工唐朝阳和宋金明，想了条发家致富的 " 野路子 "。

他们将从外地来的农村少年元凤鸣认做亲戚，带到煤矿做工，计划在井下工作时制造 " 安全事故 " 将元凤鸣杀死，再找矿主私了。

王宝强在《盲井》中饰演元凤鸣

而由导演李杨拍摄的另一部现实主义电影《盲山》，则是聚焦妇女拐卖问题。

片中的女主角白雪，原本是一名女大学生。她被人贩子假借工作的名义，贩卖到了西北某个深山，给一户人家当儿媳传宗接代。

图源：《盲山》

同一时期，贾樟柯拍摄了电影《任逍遥》。

两个失业工人的孩子，对生活感到迷茫、不知所措，为了摆脱无休止尽的无聊，也为了给自己的人生重新定位。

两人萌生了大胆的念头：出门抢劫银行。

图源：《任逍遥》

这一时期的现实主义题材电影，关注的大多是边缘人群，所选用的演员也多是新人，或者知名度不高的演员。

加上特殊的拍摄手法和弱情节的表现方式，使得这类影片多是以文艺片的面貌示人，不具备主流电影的商业价值，鲜少有能在院线上映的。

直到 2014 年《亲爱的》的上映，现实主义电影才开始走入大影院。

《亲爱的》以打拐为题材，由央视早年的一则打拐新闻改编而来，一群失去孩子的父母为了寻回孩子，和被拐孩子 " 养母 " 展开抗争。

图源：《亲爱的》

电影中，黄渤饰演的角色在历经艰难险阻后，终于找回了孩子，却仍旧无法回归正常的生活，在下楼扔垃圾时都担心不已，害怕再次失去，最后决定把熟睡中的孩子扛在肩上。

无论是对于细节的刻画，还是故事本身的感染力，都让无数观众为之共情，在当年拿下了 3.4 亿的票房成绩。

戏外，电影人物原型的寻亲之路，也一直是社会强烈关注的事件，在各个平台持续刷屏。

从《亲爱的》开始，观众们才第一次意识到现实主义影片，是可以在做到犀利表达的基础上，兼顾商业性。

而到了《我不是药神》，这类电影终于在商业性和叙事性上达到了现象级的平衡。

图源：《我不是药神》

《我不是药神》的主人公程勇是个药贩子，从印度倒卖 " 盗版药 " 卖给一群患有罕见血液病、吃不起正版药的病患。

一开始只是为了谋取利益，到后来与病人们相处、经历朋友离世，到最后宁愿冒着坐牢的风险，也要倒贴钱，让病人们能吃上救命的药。

不仅塑造出了一个个有血有肉的主人公，也让无数观众看到为了活命而挣扎、被 " 天价药 " 困扰的病人们，对活下去的渴望。

" 有病没有药是天灾，有药买不起是人祸 "，对现实世界的映射戳中了不少观众的内心。

医疗支出是很多家庭身上的重担，没人能保证自己和家人能永远不生病，《我不是药神》的故事随时可能降临在每一个观众身上。

图源：《我不是药神》

关注了所有人都关心的问题，以真实的方式去呈现，它的爆红，也就在情理之中。

接连几部之后，国产现实主义题材电影终于在市场上有了声量。

这一类型题材电影开始并不仅是简单地还原现实，而是找到了故事与观众连接的话题点。

《孤注一掷》并非导演申奥的第一部现实题材作品，在此之前，他曾执导过一部名叫《受益人》的电影。

和《消失的她》一样，这部电影关注的是 " 杀妻骗保 " 的社会话题。

然而相比《消失的她》三十多亿票房的亮眼成绩，《受益人》的票房仅仅只有两亿。

图源：《受益人》

两者为何会有着如此大的效果差异？

剧情演技当然也是影响的因素，但拉开距离的根本还是在于话题性的宽泛度。

《受益人》讲述的，是一个给儿子筹集医疗费用的父亲，决定铤而走险，假意结识网络女主播，与她相恋结为夫妻，想靠杀掉妻子骗取保险费用的故事。

《消失的她》虽然是同样的故事卖点，却延展出现象级的话题性，很大一部分原因在于故事原型。

2019 年，中国孕妇泰国坠崖案登上热搜，引发社会面的强烈关注。

事件主人公王暖暖（化名）和丈夫俞某在泰国爬山时，突然被丈夫推下山崖。

幸运的是，当时她恰好挂在一棵树上，勉强捡回了一条命。

这起刑事案件经由媒体的报道，在网上迅速传播，成了一桩公共性的犯罪新闻。

而就在影片上映前夕，这一案件迎来三审宣判。

王暖暖在短视频平台公开分享审判结果：被告人俞某被判处 33 年有期徒刑。

原型案件的宣告结束，无意间又和影片的上映形成了 " 联动 "，带动了相关话题的讨论。

正如陈思诚在《消失的她》上映时，谈到选题的原因曾说过的：

" 社会性话题一旦延展开来，赋予电影更多的社会属性，那就会带来不可预知的增量，也会让更多的观众走进电影院。"

简单来说就是，与其分析海量数据，猜测观众的喜好，不如直接从大众最关心的话题和新闻入手。

随着《孤注一掷》在票房上的胜利，观众们也回过味来了：质疑思诚，理解思诚，成为思诚。

事实上，国外的众多优秀电影，早就验证了这套逻辑的行之有效。

引起现象级讨论的韩国电影《熔炉》《素媛》，都取材自韩国真实的 " 虐童 "" 性侵少女 " 社会案件。

其中《熔炉》更是凭借对现实人性残忍的刻画，引发全社会讨论，使得当年涉案人员最终被重新提起公诉，并得到应有制裁。

图源：《熔炉》

印度代表性的电影《摔跤吧！爸爸》则是根据印度摔跤手马哈维亚的真实故事改编。

故事主人公不顾全村人的反对，以一己之力改变了两个女儿的一生，将她们培养成了优秀的女子摔跤手，激励了万千女性改变自己的命运。

图源：《摔跤吧！爸爸》

奥斯卡最佳电影《聚焦》则是对准天主教神父 Paul Shanley，他曾被曝在波士顿任职期间曾性侵多名儿童，并于 2002 年被捕。

图源：《聚焦》

这些影片都因原型社会话题的轰动，使得电影受到多方关注，产生了极大影响力。

从某种程度上来说，现实题材的电影受欢迎自然是好事——一些社会症结、时代情绪可以通过电影的形式让观众切身感知。

就像《少年的你》揭露了校园暴力的危害，《我不是药神》让更多观众关注到了医药改革。

被看见，才能被改变。

图源：《少年的你》

但另一方面，电影创作绝不能过度依赖话题性，使其成为一种讨巧的流量密码，忽视内容的完整性和完成度。

《孤注一掷》就被许多观众诟病，话题度早就超过了电影本身，存在诸多逻辑漏洞。

不少网友称，诈骗团伙管理者放走女主的行为不合常理，有美化诈骗团伙的嫌疑。

这样的剧情安排无法真正起到警示的作用，反而会让观众对缅北诈骗团队心怀侥幸。

而《亲爱的》也曾被诟病，电影中田文军发现孩子丢失后连忙报警，接通后却听到电话对面传来 " 我们制度规定 24 小时内失踪人口不会立案 " 的声音。

这一 " 儿童失踪不到 24 小时，警察不管 " 的设定，严重误导了民众。

图源广东省司法厅公众号 " 广东普法 "

更早一些的，讲述因公交不让座被网络暴力，最终无法承受舆论而被逼入绝境的《搜索》，则是打着 " 网暴话题 " 的旗号，却没能讲好故事的内核。

电影上映之时，正值 " 没人敢在街上扶老人 " 的话题在网上热议，成为电影宣传时的重点噱头。

但实际在影片中，故事主题被四分五裂，甚至用大篇幅讲述爱情，观众在试图共情人物、反思社会现状时，常常被莫名的桥段分走注意力。

图源：《搜索》

可以预见的是，未来会有更多的现实主义题材影片出现在大银幕上。

如果过于关注话题点的炒作，却忽视内容本身的质量，观众迟早会对这种套路厌烦。

毕竟，被这类宣发吸引的观众，最想看到的，其实就是电影如何直面社会现实，讲述人性善恶。

如何利用好社会热点话题，又对内容把控深刻，将两者达到平衡，或许是现实题材电影当下最紧要解决的难题了。